Von Vera Latotzki

Nach einem zehnminütigen Glockengeläut, was die Zuhörer einstimmte, konnte es mit dem Orgelkonzert losgehen. Kantor Martin Schlotz spielte Stücke von Komponisten wie zum Beispiel Buxtehude, Roman oder Grieg, jedoch vornehmlich aus den Ländern Dänemark, Norwegen und Schweden. Zur besseren Untermalung zeigten die Mitglieder der evangelischen Lutherkirche Bilder aus der nordischen Region.

Zu Beginn spielte Schlotz ein Präludium von Dietrich Buxtehude. Dieser war so beliebt und berühmt, dass selbst J.S. Bach zu Fuß von Arnstadt nach Lübeck pilgerte, nur um ihn zu hören. An diesem Abend mussten die Rüsselsheimer keine 400 Kilometer laufen, um das recht lebhafte Stück zu hören. Das Präludium Fuge Ciacona in C-Dur lebte von einem reichen Wechsel zwischen lauten und leisen, sanften Klängen. An den sanften Stellen hatte fast nur die Oberstimme etwas zu tun. Die tiefen Bass-, beziehungsweise Pedaltöne verstummten, bis sie beim krönenden Abschluss in einem Vollklang wieder erschienen.

Die Sonate in C-Dur von Johan Helmich Roman hatte durch mehrere Stakkati vor einer jeweiligen Pause etwas Sprunghaftes. Anfangs wirkte dies so, als würden die einzelnen Töne, durch die Pausen getrennt, nicht zueinander finden können. Schließlich gingen die Sprünge in Läufe über, die aber immer wieder diesen Wechsel zwischen Tönen und Pausen enthielten.

Die Choralvorspiele von Niels Wilhelm Gade und Edvard Hagerup Grieg beinhalteten kaum die bekannten Melodien der Lieder „Wer nur den lieben Gott läßt walten“ und „Jesus meine Zuversicht“. Wundernswerterweise waren diese Vorspiele länger als die eigentlichen Lieder selbst.

Johan Adam Krygell hat ein Stück über den Namen seines Lehrers Gade geschrieben, welchen er mit den Tönen G, A, D, E, darstellte. Dieses Stück fing mit recht harten Akkorden an, verwandelte sich aber schnell in eine liebliche Melodie. Schließlich gab es einen Wechsel zwischen beidem, was durch viele Triller verstärkt wurde.

Otto Malling stellte den 23. Psalm musikalisch dar, in dem es um den Hirten und das finstere Tal geht. Dieses Tal wurde durch tiefe Töne abgebildet, was aber von hohen wieder überdeckt wurde, was Gottes Hilfe symbolisieren sollte.

Der Kanon aus der Orgelpartita von Sven-Ove Möller konnte man gut erkennen. Die einzelnen Stimmen spielten dabei nacheinander immer das Gleiche.